“周杰伦演唱会票价被炒到1万5”
“女子花380元买的演唱会门票被偷，最终被黄牛以1580元卖出”
(资料图)
“今年是我卖票7年最看不懂的一年，张杰、薛之谦以前都是打折，今年加几百我都拿不到票，所以现在张杰的外号叫张杰伦，薛之谦叫薛值钱”
今年Q1的演出市场有多爆呢？最近翻开任何演唱会新闻，甭论歌手腕大腕小，各种天价票满天飞。最魔幻的是，连黄牛都开始抱怨“这溢价涨的我都不敢收票”、“今年的演出市场恐怖如斯”。
反映到数据上，中演协官微发布的《一季报》指出，Q1全国营业性演出（不含娱乐场所演出）场次为6.89万场，同比增长 95.42%；演出票房收入49.8亿，同比增长110.99%；观演人数2185.22万人次，同比增长了142.96%。
毋庸置疑，Q1演出市场迎来了历史性爆发。除了体现最显眼的演唱会，这相较去年涨了近1倍的演出场次里，相声和脱口秀贡献了占比最高的1万多场，而话剧和音乐剧演出均超过6000场，市场上更多元的演出项目都在持续揽客。
而从商业模式上看，今年Q1诸如大麦、笑果、单立人、开心麻花、元气森林LIVE等演出厂牌都在全国主要城市“落地”了一体式线下演出空间，新潮的演出形态正在一二线市场培养起越发忠诚的年轻消费群体。
不过，今年Q1市场能触达近7万场次、票房破49亿，这波爆发背后更多是后疫情时代的短暂反弹，毕竟很多演出都是去年延期到今年执行的老项目。演出市场是否在整体运转上回归到疫情前水准，还有待进一步观察。
Q1售票量超110万张，内娱演唱会“人均周杰伦”
音乐演出的复苏最易被察觉。
据中演协统计，Q1演唱会和音乐节售票量超过110万张，是票房收入最高的演出类型。尽管卖的票不少，但从更直观的朋友圈看，身边“压根抢不到票”的朋友仍占了绝大多数。
因路人盘庞大，不难理解头部歌手演唱会为何难买。但这个Q1，周董演唱会的难抢程度还是再创新高，四站售卖皆在30秒内售罄。倘若求助黄牛，原价500元的看台票普遍溢价到了2000元以上，原价2000元的内场前区票更是喊价过万。
与周董号召力相当的还有五月天，近日五月天官宣在北京鸟巢连开6场演唱会直接把 #五月天北京演唱会# 送上热搜第一，充分暴露了因疫情睽违多年内娱群众想看演唱会想疯了的心情。
而这个Q1最特别的是，一些过往票房号召力较弱的歌手也快追上杰伦、五月天的体量。据音乐博主Music_Data爆料，Q1的张杰2023广州演唱会、薛之谦三站演唱会票房均突破了4000万，而大麦的内地歌手单站公售记录最近也被薛之谦济南站（54388张）刷新。
通常而言，黄牛市场可看作是演出市场的晴雨表，今年黄牛倒卖个唱票更是火到了登“社会版新闻”的程度。犀牛君听闻，失传已久的制假术现已重出江湖，最近有20多位歌迷买到了黄牛自制的薛之谦演唱会假票，涉案金额高达3万多元。
歌迷们会铤而走险找黄牛，实乃是今年演唱会太难抢。同比涨了近1.5倍的观演人次，几乎可让任何演唱会“秒售罄”。最近业界更兴起了把“X秒售罄”当噱头的营销竞赛，张杰那边号称7秒售罄，华晨宇就说1秒售罄，毛不易更绝，造出个“预售即售罄”。
既然明星个唱抢不到，那不如看看音乐节、Livehouse？然而，据秀动数据不完全统计，今年前四个月全国Livehouse待演场次高达千场，工作日演出明显增多，票价更再次触及千元大关。有从业者表示，“北上成深上半年演出都排满了”。
近年因音综带动，加之小红书等平台将音乐节、Livehouse力推为年轻人主流生活方式，这类演出票价普遍从14年的¥60/80、16年的¥80/100涨至如今普遍的¥180-980不等，#Livehouse高票价对标周杰伦演唱会# 的话题一度引发了乐迷圈集体吐槽。
不过，音乐节购买力提升对演出市场整体繁荣贡献颇多。据中演协调研发现，今年音乐节、演唱会的平均跨城观演率超过购票总人数的50%，可见这类演出对交通、住宿、餐饮等场馆周边消费的带动力之强。
超6千场“大戏”复演，沉浸式话剧蔓延全国
话剧类演出也在肉眼可见地回春。
中演协《一季报》指出，话剧和音乐剧演出一季度均超6000场，是专业剧场演出中最受市场欢迎的类型。而对于最爱复购的话剧“票友”而言，诸多长期具备票房号召力的“大戏”陆续回归，是Q1最喜人的现象。
北上深都在Q1铺排了经典剧目。
比如，北京人艺推出了“开年大戏”《正红旗下》及老牌剧目《茶馆》，中央芭蕾舞团上马了芭蕾舞剧《红楼梦》；上海大剧院出品了舞剧《白蛇》和音乐剧《卡拉马佐夫兄弟》中文版；深圳歌舞剧院的舞剧《咏春》最近火爆出圈，而即将来深连演24场的《剧院魅影》中文版也已于3月底开票。
除了经典老戏，近年备受瞩目的爆款剧目也在Q1全面开花。话剧方面，陕西人艺的《白鹿原》、陈佩斯主演的《惊梦》已亮相多个城市；舞剧方面，因春晚出圈的《只此青绿》、国内首部AI舞剧《深AI你》都掀起了观看热潮；音乐剧方面，本土音乐剧《隐秘的角落》《阿波罗尼亚》等正在从上海火到全国各地。
而因为文旅部上个月宣布了“3月20日起恢复对涉外营业性演出受理和审批”的消息，自Q1开始，因疫情沉寂三年的很多国外演出名团也在陆续来华。
比如，马林斯基交响乐团率先于3月回归了中国舞台；法语原版音乐剧《罗密欧与朱丽叶》、英国原版音乐剧《泰坦尼克号》也都在Q1发布了来华日程；而包括维也纳交响乐团、玛莎·葛兰姆现代舞团等在内的诸多国际名团也都确定了来华演出时间。
法语原版音乐剧《罗密欧与朱丽叶》
Q1对市场很利好的另一个现象是，沉浸式的话剧类演出在江苏、上海、北京、浙江、四川、重庆等地越发火爆。自16年《不眠之夜》引进国内后，此类产品大大加强了与观演者的互动性，并以场景消费拓展营收渠道（演出场所卖酒等），可以说是今后市场增量最可观的演出产品之一。
Q1以来，很多城市都打造出了当地的爆款沉浸式产品。比如，成都带火了开心麻花沉浸式戏剧《捞金晚宴》，其独创性是演出在一辆“话剧巴士”上进行；北京的沉浸式话剧《北平1948》于2月21日亮相报国寺，还原了叫卖声不绝于耳的1948年老北京面貌；上海则在2月18日迎来了“看戏+演戏+游戏”的《新世界》，目前该演出的猫眼、大麦评分都超过了9分。
令从业者振奋的是，目前此类沉浸式演出的“线下空间”正在加速落地。比如，大麦新空间去年落户北京的《现在开市》在Q1成了日常售罄的大爆款；开心麻花则在望京落地了第一家沉浸乐玩店“花花世界”，《偷心晚宴》《海上倒计时》等沉浸式、游戏式戏剧可充分满足观演者的娱乐需求。
Q1喜剧演出超1万场，“城市喜剧空间”纷纷落地
喜剧演出则延续着大黑马的姿态。
与沉浸式之火燎原全国一样，因《脱口秀大会》等大热综艺带动，比较新潮的脱口秀演出正带动各类喜剧形态的演出蔓延全国各地。
近日中演协发布的《2022年中国演出市场年度报告》就指出，2022年曲艺类演出票房收入6.15亿元，平均票价已触达143元。聚焦到今年Q1，相声和脱口秀演出超过1万场，场次占比是所有门类里的最高。
这其中，脱口秀票房继续着惊人增长。笑果演出运营总监陆逸云近日透露，“从2020年到2022年，脱口秀行业票仓从2000万的体量扩大至4.8亿，翻了超20倍。从2022年至2023年，脱口秀行业线下票房环比增长58.9%”。
而从市场具体表现来看，一面是各大厂牌巡演开遍全国一二线城市，一面是更多脱口秀专场走进“千人剧场”。举例来说，Q1笑果在广州、深圳、杭州、北京等地常态化演出，最多一天可同时开8场演出；个人专场这块，小鹿的《女儿红》到Q1已走过了全国21座城市，共演出38场，俨然一副线下巨星姿态了。
而从产业运营上看，为容纳下多城市的常态化演出，今年Q1更多厂牌落地了功能多样的“城市喜剧空间”。比如，笑果工厂的北京首店即将于上半年开业，今后每周将进行10场左右演出，预计可服务逾3000名观众。
而创立于北京的单立人，也终于在成立六年后的今年拥有了第一个一体化喜剧空间“单立人DownTown”。犀牛君探访发现，该场地落址于北京王府井的银泰in88，能在如此繁华的市中心运营常态化演出，也标志着线下喜剧空间的消费市场走向成熟。
其实在过往，很多一二线城市的脱口秀往往在酒吧、写字楼、购物中心、街区等城市各角落运营，如今能在寸土寸金的地方拥有演出地盘，不禁令人期待今后喜剧演出的市场规模还能走出怎样的增量。
梳理下来，今年Q1的演出市场在演出数量、售票状况、开店规模等方面都在向好，尽管票务转卖的市场乱象也在同时滋生，但令所有从业者为之振奋的是，沉寂三年的演出市场终于迎来了“重生”的一年。
